Женщины в стиле диско. Тенденции: стиль диско – тогда и сейчас. Причины появления диско

(disco) – одно из самых мощных и ярких направлений моды. Это дискотечный стиль одежды, который возник в середине 70-х годов ХХ века. Источником для него послужили сценические костюмы в стиле диско популярных в то время групп Boney M, Arabesque и других.

Причины появления диско

Появление одежды в стиле диско связано, в первую очередь, с возникновением такого понятия, как дискотека. 70-е годы характеризуются зарождением и бурным развитием этого вида отдыха в молодежной среде. Дискотеки позволяли расслабиться, окунуться в пучину веселья и блеска, забыть обо всех проблемах и стать на время абсолютно другим человеком, чем в обыденной жизни. Тем более что танцы в стили Диско не требовали от танцора особой подготовки, как, например, рок-н-ролл. Люди просто могли двигаться под ритмичную музыку так, как им удобно. В связи с этим понадобилась и особая одежда, которая была бы подходящей для движения, при этом яркой, привлекающей внимание и сексуальной. Этот стиль противостоял одновременно двум направлениям в моде: слишком неопрятному внешнему виду хиппи и слишком сухому деловому стилю. Это был протест интеллигентной молодежи, которая хотела самовыражаться, но и не стремилась слишком переступать границы дозволенного. Ведь представителей стиля Диско в обычной жизни было невозможно отличить от большинства людей, перевоплощение происходило ночью, на дискотеке.

Примером для подражания стали знаменитости. Поп-исполнители задавали тон не только в музыке, но и во внешнем виде. На дискотеках крутились композиции таких исполнителей, как Глория Гейнор (Gloria Gaynor), Донна Саммер (Donna Summer), Дайана Росс (Diana Ross), группы Village People и Bee Gees. Не последнюю роль сыграл и образ знаменитого актера Джона Траволты (John Travolta) в фильме «Лихорадка субботнего вечера» («Saturday Night Fever»), вышедшем в 1977 году.

Танцоры Диско

Эталоном красоты для культуры Диско считался стройный, высокий, худощавый юноша и светловолосая девушка с длинными ногами и плоским телом. Это было время всеобщего увлечения худобой, ведь именно тогда сложились пресловутые стереотипы модельной внешности и параметров 90-60-90.

В то время главной одеждой молодежи стали , которые не утратили этого значения и по сей день. В 70-е самым модным был фасон «клеш», причем приветствовалось всевозможное украшение . Это могла быть вышивка, или сверкающие детали. И молодые люди, и девушки носили джинсы с заниженной талией. Самым модным нарядом для мужчин был ослепительно белый костюм, который надевали с черной , ее ворот поднимался кверху и закрывал ворот пиджака. Модными стали водолазки, их тоже носили с пиджаком.

Главной особенностью стиля Диско стали яркие, вызывающие цвета, такие как ярко-желтый, оранжевый, салатовый, розовый, серебристый и металлический.

Многое Диско позаимствовал из спортивного стиля, и не случайно. Ведь Диско был создан специально для танцев, которые тоже являются, в своем роде, видом спорта. Благодаря этому на дискотеках стали появляться люди в лосинах, футболках и шортах, затем популярность набрали кеды и . Модными стали и ролики, но не современные роликовые коньки, а четырехколесные в стиле ретро.

Девушки носили длинные джинсовые , шорты, цветные , футболки и сарафаны из ярких тканей. Наряды в стиле диско должны были обязательно быть блестящими, расшитыми сверкающим люрексом. В моде было чрезмерное ношение крупной пластиковой бижутерии неестественных оттенков. Из обуви девушка в стиле Диско выбирала босоножки на тонком высоком каблучке или платформе, особым шиком было, если босоножки имели серебристый цвет.

80-е годы подарили стилю Диско женские брюки-«бананы», которые стали самой популярной одеждой в то время. Такое название они получили за форму штанины, которая была широкой сверху и постепенно сужалась к низу. Их цвет, кстати, тоже часто соответствовал названию.

Ткани в то время преобладают синтетические. Большинство диско-нарядов сшито из вискозы, люрекса, полиэстера, спандекса и так далее.

Модельеры стиля Диско

Вслед за всеобщим увлечением стилем Диско, появились и дизайнеры, работавшие в этом направлении. Их вдохновляла абсолютная свобода самовыражения на танцплощадке, где легко демонстрировались самые смелые и необычные задумки. Наиболее известным диско был Рой Хальстон (Roy Halston). Он изобрел те самые обтягивающие костюмы, которые показывали всем тело человека таким, какое он есть. Также ему принадлежит идея создания шортов-комбинезонов, кашемировых брючных костюмов, удлиненных кардиганов в сочетании с очень короткими шортами, замшевых рубашек и многого другого. Вторым популярным стал американец Билл Джибб (Bill Gibb), который создал известные всем топы с люрексом.

В моделировании обуви преуспел Терри де Авиллан (Terry de Havilland). Он создавал обувь самых невероятных цветов, самыми популярными были его модели на танкетке из кожи змеи.

Диско-стиль позиционировал себя как стиль общемировой, объединяющий культуры и нации. С большим уважением относились к темнокожим людям, поэтому и была в то время так популярна объемная прическа под названием «афро». Ее носили солисты групп «Ottawan» и «Boney M». Если продолжить тему прически, то девушки предпочитали осветлять и выпрямлять свои волосы. Это становится особо популярным в связи с развитием технологии производства краски для волос, она стала более безвредной и эффективной. С приходом 80-х гладкие локоны сменились на непослушные завитки, которые достигались посредством химической завивки. Молодые люди тоже носят пышные и объемные прически в стиле диско , при этом в моду вошли еще и бакенбарды как у легендарного Элвиса Пресли (Elvis Presley).

Диско в СССР

Повальное увлечение стилем Диско захватило и Советский Союз. Этому способствовало то, что официально дискотечная музыка в нашей стране не была запрещена. Органы цензуры в СССР эту моду просто игнорировали. Но среди граждан находилось немало поклонников, хотя нужные атрибуты достать было невероятно сложно. Единственным местом, куда проникала западная культура, была Прибалтика. В Эстонии издавался журнал «Силуэт», где описывался модный стиль одежды, так же информацию можно было получить из журнала «Мода стран социализма» и зарубежных каталогов типа «Quelle». Воплощением стиля диско в СССР стал актер Александр Абдулов. Он появился в картине «Чародеи» в костюме точь-в-точь таком же, как у Джона Траволты в «Лихорадке субботнего вечера».

В 1969 году на советских экранах появляется мультфильм «Бременские музыканты» режиссера Инессы Ковалевской. Главные герои анимационной ленты – Принцесса и Трубадур, выглядят как типичные представители диско-культуры.

Кроме того, в Союзе очень популярным был восточный, индийский вариант стиля Диско. Который для наших людей был гораздо привлекательнее и доступнее западного. Колоритный и яркий, он покорил советских людей, уставших от повседневной серости. Настоящим хитом 80-х стал фильм «Танцор диско» («Disco dancer»,1982), в главной роли которого снимался Митхун Чакраборти (Mithun Chakraborty). Хоть картина и не отличалась особым художественным достоинством, но зрителя покорили зажигательные танцы и песни, которыми она была наполнена. До сих пор у людей на слуху остаются знаменитые «I am a disco-dancer» и «Jimmi-Jimmi», спетые Баппи Лахири (Bappy Lihary).

Диско сегодня

Современный стиль «диско» представлен пиджаками с подплечниками в сочетании с узкими джинсами и высокими каблуками. Девушки по-прежнему носят цветную пластиковую бижутерию, босоножки на шпильке и на платформе, короткие шорты и цветные колготки. На дискотеках еще живы эти красочные образы, и не просто живы, они невероятно популярны у молодого поколения.

Хоть век Диско давно ушел в прошлое, но его отголоски слышны и сегодня. Многие модельеры наших дней используют в своих коллекциях идеи и мотивы этого праздничного стиля. Стиль Диско навсегда остался одним из самых ярких, запоминающихся, экзотических и жизнерадостных явлений в мировой истории моды.

Как создать образ в стиле диско?

Яркие семидесятые года прошлого века сложно забыть, а посему то тут то там устраиваются ретро-дискотеки, и до сих пор пользуется спросом диско стиль, но сейчас в качестве карнавального костюма. Впрочем, данный стиль в одежде и в период своего расцвета носился чаще всего только на дискотеках. Что, однако, не уменьшает его значимости.

Стиль диско 70-х годов. Как всё начиналось

Итак, диско-стиль возник сразу же с появлением дискотек. Взамен стилю хиппи, и чтобы раскрасить скучный деловой стиль. Новая музыка, которая не требовала особых навыков, чтобы танцевать под неё, певцы и музыканты в ярких костюмах….

Собственно, они и стали законодателями мод. Высокие худой мужчина и длинноногая блондинка. Вот эталон тех времён. Кстати, параметры 90-60-90 тоже из того времени.

В 70-е года, на заре диско стиля , самыми популярными были джинсы-клеш с заниженной талией. При том обязательно украшенными вышивкой или сверкающими деталями.

Другим вариантов наряда того времени был белый брючный костюм у мужчин, как у героя Александра Абдулова в фильме «Чародеи».

Девушки же носили сарафаны или джинсовые длинные юбки с футболками и яркими лосинами. Всё это дополнялось серебристой обувью.

Стиль диско 80-х годов. Одежда, косметика и причёски

В 80-х годах на смену клешам пришли штаны-бананы, названные так не только за форму, но, порой и за цвет. Ткани, в отличии от столь любимых хиппи натуральных материалов, теперь использовались максимально синтетические – вискоза, спандекс, полиэстер. И конечно же тонны люрекса и блёсток.

Девушки стали чаще завивать волосы, стали популярны «афро»-завивки. Юноши же стали не только делать пышные прически, но и отращивать бакенбарды чтобы быть похожими на Элвиса Пресли.

Лучшими аксессуарами считалась пластмассовая бижутерия и кружевные перчатки.

А лучшим макияжем – «лисьи глаза» – много-много теней и туши. И, конечно же, перламутровая яркая помада.

Стиль диско 90-х. Одежда

В 90-х годах популярность диско стала постепенно падать. Люди стали слушать и танцевать под другую музыку, поменялся и их внешний вид. Впрочем, цветные лосины и стремление украсить себя немыслимым количеством блестящих побрякушек ещё долго сидело в людях.

Но, были и новые веянья.

• Максимально широкие брюки в сочетании с клетчатой рубашкой плюс спортивная обувь. Этот наряд был и для работы, и для отдыха. Главное – штаны не потерять.
• Мини-юбка и удлинённый жакет.
• Шорты в сочетании с высокими носками.
• Джинсовый комбинезон.

Стиль диско. Современность

Некоторые модельеры считают, что стиль диско существует сейчас не только в карнавальном варианте. Они относят к этому стилю одежду сочетающие широкие брюки и эксцентрическую асимметричность форм.

Впрочем, современная диско-одежда для женщин может быть такой:

• платье с коротким силуэтом или фасон с запахом;
• много асимметричных деталей и открытых участков;
• яркие, ядовитые цвета «вырви глаз»;
• обувь – яркие и/или металлические босоножками со стразами;
• колготки или лосины кричащих цветов;
• комбинезоны;

• трапециевидные юбки-плиссе.

Кумиры стиля

Пожалуй, никакой другой стиль не имел столько эталонов, как стиль диско. Люди хотели быть как Элвис Пресли и исполнители группы «Boney M». Если на Западе подражали образу Джону Траволты, в фильме «Лихорадка субботнего вечера», то в СССР – Александру Абдулову в «Чародеях». К слову сказать, наряды у них одинаковые, хотя фильмы и не похожи.

А уж плохенький, в общем-то, индийский фильм «Танцор диско» стал безумно популярным в СССР не только из-за песен, но и из-за костюмов и образа, так не хватающего серой массе. Даже в мультфильме запечатлен образ людей в диско-стиле (начале течения). Это Принцесса и Трубадур из «Бременских музыкантов».

Как создать диско-образ

1. Сделайте вашу причёску максимально пышной. Если удастся сделать «Мадам Помпадур» – это будет ошеломительный успех.
2. Яркий макияж, крем с блёстками для всего тела. Сияйте во всех смыслах этого слова.
3. Вещи только из синтетических материалов.
4. Ядовитые цвета и контрастность.
5. Обувь белого цвета на платформе.
6. Используйте много блестящей «псевдозолотой» бижутерии.
7. Не бойтесь переборщить. В стиле диско – это нереально.

Посмотрите на фото ниже , и определитесь, чего именно не хватает вашему образу.

Реальность такова: стиль диско актуален и считается ультра-популярным трендом. Взгляните на мировые подиумы и вас ослепит обилие блеска и восхитят всевозможные брюки-клеш, комбинезоны и платья, столь популярные в 70-х. А значит, пришло время вспомнить историю самого яркого стиля и проследить, как он развивался.

Все началось с дискотек, на танцполах которых можно было раскрепоститься по полной и уйти в мир радужных грез. Одеваться, посещая этот праздник жизни, следовало соответстующе: ярко, броско, вызывающе. Одним из первых ночных клубов, где подобные наряды стали своего рода дресс-кодом, была культовая Студия 54. Нью-Йокский клуб открыл свои двери в 1977 году и во времена своего бурного расцвета принял, кажется, всех самых богемных персонажей: Лайзу Минелли и Энди Уорхола, Элизабет Тейлор, Мика Джаггера, Дайану Росс, Майкла Джексона, Джона Траволту, Кельвина Кляйна, Рудольфа Нуриева, Михаила Барышникова и многих-многих других.

Энди Уорхол на открытии Студии 54

Сказать, что посетители клуба одевались ярко, значит не сказать и половины: на танцполе можно было встретить людей на роликовых коньках, в подобии космических костюмов, в обтягивающих комбинезонах из спандекса или ультракоротких шортах, наконец, некоторые смельчаки распыляли по всему телу золотую или серебрянную краску, превращая себя в арт-объект. Стоит ли говорить, что из всего этого сумасшествия надеть наряд из пайеток было верхом скромности.

Одним из важных требований для нарядов в стиле диско было их удобство. Рассчитанные в первую очередь на активные движения, юбки и брюки не должны были сковывать движений. Поэтому, когда клубная мода стала все активнее просачиваться в повседневную жизнь, на улицах все чаще можно было встретить юбки-солнца, широкие брюки-клеш из блестящего материала, а в равной степени и зауженные брюки и лосины из лайкры и спандекса неоновых цветов и блестящие топы и боди в обтяжку.

Самые смелые добавляли к своему наряду туфли на немыслимо высоких платформах и экстравагантные аксессуары в виде, например, перьев. Образ не мог быть закончен без яркого макияжа. К слову, феминистки активно критиковали эту моду, протестуя против откровенной сексуальности, которая культивирует объективизацию женщины. Впрочем, дизайнеры дали отпор, заявив, что это право современных женщин 1979 года — выбирать любые наряды, какие пожелают. Именно в это время становятся одними из самых популярных нарядов, ему весьма поспособствовали певицы Шер и Тина Тернер.

80-е: блеск и индивидуальность

1980-е достойно продолжили диско-угар предшествующего десятилетия. При всех общих чертах стиль диско все-таки был очень индивидуальным — раз и навсегда устоявшихся правил не существовало. Наряду с ультраобтягивающими комбинезонами с глубоким декольте существовали, например, атласные брюки и рубашки с длинным рукавом, а рядом с короткими леопардовыми платьями мирно уживались ослепляющие металлическим блеском футуристические костюмы. Впрочем, предпочтение все же отдавалось нарядам нарочито сексуальным и вызывающе ярким, что активно пропагандировалось с экранов телевизоров такими безусловными иконами стиля, как Лайза Минелли, Дайаной Росс, группой ABBA в полном составе и многими другими.

90-е: трансформация в гламур

В самое “лихое” десятилетие стиль диско начал постепенно трансформироваться в неистовый гламур. Зачинщиками и адептами нового стиля стали не просто парни с дискотеки, а вполне серьезные главы модных домов, в частности, Джанни Версаче. Дизайнер вообще был большим любителем роскоши и шумных вечеринок, которые сильно смахивали на те самые, которые проводились в знаменитой “Студии 54”. Только Версаче предпочитал собирать друзей прямо у себя дома. Собственно, его видение жизни не могло не отразиться на коллекциях, которые он выпускал. Его барочные наряды с обилием орнаментов и сияния золота, конечно, в своем ДНК имели стиль диско. Наряду с Versace, из зерна эпохи 70-х выросли такие бренды, как Balmain, YSL, Roberto Cavalli.

Стиль диско: наше время

Несмотря на то что в 90-е и тем более в 2000-е стиль диско несколько поутих, в нынешнем году снова набирает обороты, настолько, что сдавать позиций не собирается и в следующем сезоне. В коллекциях Lacoste, Lanvin, Isabel Marant, Rodarte, не говоря уже о брендах-адептах этого стиля (Balmain, YSL, Roberto Cavalli, Versace) был представлен практически полный набор атрибутов, начиная от металлического блеска и заканчивая ультракороткими шортами и лосинами.

Lanvin, Isabel Marant, Rodarte ​

Эра популярности этого модного течения осталась в далеком прошлом, но отдельные элементы декора и типичная цветовая палитра до сих пор используются многими кутюрье при создании современных коллекций. Стиль диско в одежде возник в 80 годах прошлого столетия. Подражая своим музыкальным кумирам, модники и модницы этой эпохи стали носить красочную, блестящую, облегающую одежду, высокие прически, привлекающие всеобщее внимание. Группы ABBA, Bee Gees, Boney M и Дайана Росс породили новый модный тренд, который быстро подхватили обычные люди и стали использовать в повседневной жизни. Пышные формы вышли из моды, а стройные, спортивные тела стали эталоном красоты.

Для стиля диско в одежде характерны такие материалы, как лайкра, полиэстер, мерцающий люрекс. Наиболее подходящий наряд – облегающий, сверкающий, яркий. В тренде неоновые цвета, такие как лимонный, салатовый, оранжевый, малиновый, а также ткани с эффектом “металлик”. Для девушек восьмидесятых были актуальны узкие трикотажные топы, мини-юбки, мини-платья, широкие подолы до пола, короткие обтягивающие шорты, комбинезоны, леггинсы, платья в стиле сафари, изготовленные из замши.

Благодаря стилю диско, возникла мода на одежду “унисекс” – отныне мужчинам стало позволительно надевать яркие, обтягивающие футболки, рубашки из трикотажа, узкие брюки, а женщины смогли примерить мужские сорочки, комбинезоны. Для диско свойственны броские, заметные аксессуары: огромные серьги, множество разнообразных браслетов, надетых одновременно, несколько цепочек вокруг шеи, крупные кольца, цветные солнцезащитные очки.

Обувь непременно должна соответствовать всем остальным деталям одежды. Для женщин лучше всего подходят босоножки, туфли, сапоги на высокой шпильке или платформе, а для лета – яркие сандалии с множеством декоративных элементов. Цветные колготки, нередко с люрексом, перешли из категории китча в остромодные аксессуары. Полупрозрачные топы, атласные брюки, обтягивающие бедра, стали носить и девушки, и мужчины.

Как создать образ в зависимости от пола

Джинсы с заниженной талией, штанинами клеш были обязательным элементом и мужского, и женского гардероба. Их носили не только на дискотеки, но также в обычной жизни, фасон дополняли вышивкой из бисера и пайетками. В прохладное время года джинсы комбинировали с обтягивающими водолазками. Мужские сорочки тоже носили представители обоих полов. Облегающий силуэт и несколько расстегнутых верхних пуговиц считались обязательной нормой. Такая одежда хорошо сидела только на худощавых телах, поэтому в моду вошли фитнес и диеты.

Один или несколько элементов одежды должны быть яркого, неонового цвета, а остальные могут оставаться почти нейтральными – белыми, черными, серебристо-серыми. Модный тренд на яркие цвета породил еще одну волну: не только одежда в стиле диско, волосы так же стали начали переливаться всевозможными оттенками: от малинового до синего или оранжевого. Это стало возможным после появления спреев с коротким окрашивающим эффектом.

Для женщин

Один из наиболее популярных нарядов, который чаще всего встречался на танцполе и наводил ужас на поклонников строгой классики, – это комбинация ярких лосин, коротких шорт и обтягивающего топа. Не менее популярны были джинсовые сарафаны, яркие брюки, облегающие бедра, но свободные от колен. Походы на дискотеку были самым распространенным развлечением молодежи, а быстрые, ритмичные танцы требовали особого подхода к одежде.

Наряды должны были быть изготовлены из эластичных материалов, чтобы не сковывать движения. Стиль одежды для танцев во многом напоминал спортивный, к примеру, лосины из мерцающей ткани, широкие эластичные пояса, подчеркивающие талию, широкие футболки, нередко на одно плечо. Такие наряды носили не только в клубах или спортзалах, но также в повседневной жизни.

Хотя одежда “унисекс” была невероятно популярна, многие женщины все же предпочитали более изысканные наряды. Мини-юбки или мини-платья А-силуэта, едва прикрывающие бедра, стали невероятно популярны. Материалом служили хлопок, лен, шерсть, деним, замша. Одежда для дискотеки и клуба была особенно яркой и блестящей.

Для мужчин

Идеалом мужской красоты считался высокий, спортивный юноша с худощавой конституцией тела. Образ Джона Траволты из фильма “Лихорадка субботнего вечера”, который вышел на экраны в конце 70, стал эталоном для мужчин. Типичный наряд для модника этой эпохи:

1. Белоснежный костюм;
2. Клеш от колена;
3. Мужская темная рубашка с расстегнутыми пуговицами и отложным воротничком.

Чтобы сделать облик более простым и повседневным, сорочку могла заменить обтягивающая водолазка. Стиль одежды для дискотек сыграл важную роль для становления современной мужской моды. С появлением диско наряды для мужчин стали более раскованными, менее формальными. Отныне стало ясно, что даже в костюме можно выглядеть непринужденно, свободно, легко. Силуэт пиджаков приобрел более плавные линии и широкие плечи с подплечниками.

В начале 80 молодой дизайнер Джорджо Армани создал коллекцию серебристо-серых мужских костюмов, атласных рубашек, необычно свободных галстуков. Творение ожидал головокружительный успех в Америке и Европе, благодаря чему Армани моментально стал знаменит. Мужские костюмы не стремились выглядеть сдержанно:

• Пиджаки дополняли расклешенными джинсами;
• Строгие деловые наряды – цветными шелковыми галстуками;
• Яркие шелковые рубашки надевали с более спокойными вещами.

Расставляем акценты аксессуарами

Для женской одежды в стиле диско характерны несколько знаковых аксессуаров. В первую очередь, это массивные серьги из простых, недрагоценных материалов. Их часто носили в комбинации с яркой одеждой или обычными повседневными костюмами, чтобы придать наряду индивидуальность. Еще один важный элемент – эластичная повязка для волос. Ее нередко носили не только для того, чтобы убрать со лба волосы, но и в качестве дополнительного украшения. Обычно такая лента была изготовлена из такого же материала, как основной наряд, или же другой ткани, близкой по цвету, фактуре.

Популярный летний аксессуар – набор из множества тонких браслетов, изготовленных из серебристого или золотистого материала, с разнообразными насечками и аккуратными узорами. Их носили все сразу, чтобы тонкий металл мерцал и позвякивал при ходьбе. Также в этот период стали модными крупные, цветные кольца из пластика.

Прически и макияж

Глядя на фото 80 годов, становится ясно, что скромность и сдержанность были не в моде. Невероятно яркий, броский макияж оказался на пике популярности, а природные, естественные краски долгое время оставались невостребованными. Девушки той эпохи предпочитали тени фиолетовых, голубых, синих, зеленых оттенков, смело сочетали их малиновой или оранжевой помадой, коралловыми румянами, цветной тушью для ресниц. Ногти окрашивались в такие же сочные цвета, причем оттенки маникюра и макияжа могли быть любыми, гармония цветов считалась необязательной.

Основой стиля была игра контрастов. Сочетания нескольких цветов в одежде, аксессуарах, макияже были нормой. Девушки смело комбинировали оранжевые брюки с зеленой туникой, дополняли облик макияжем в сиреневых тонах. Аксессуары могли соответствовать наряду по цвету и фактуре, но могли полностью диссонировать с общим обликом. И женские, и мужские прически отличались невероятным объемом. Чтобы добиться нужного эффекта, модники и модницы предпочитали делать начес, а затем закреплять волосы лаком.

Популярная музыка и дискотека 80 породили необычные тренды, которые повлияли на дальнейшее развитие моды в целом. Облегающие, яркие, блестящие наряды стали доступны и для женщин, и для мужчин. Гармонию цветов можно было также не соблюдать, так что полету фантазии дизайнеров и модников ничто не мешало.

Видео

Фото